Rangliste der Filme von Teenage Mutant Ninja Turtles, darunter Mutant Mayhem

Wer hätte gedacht, dass der kleine, schwarz-weiße Indie-Comic von Teenage Mutant Ninja Turtles, Kevin Eastman und Peter Laird über anthropomorphe Verbrechensbekämpfungsschildkröten, der als Parodie auf das Geschichtenerzählen von Superhelden begann, nicht nur etwa vierzig Jahre später erscheinen würde, sondern auch die … Liebe und Investition mehrerer Generationen von Fans? Unabhängig davon, ob Sie die Turtles durch die Spielzeuge, die verschiedenen Fernsehsendungen oder die Filme entdeckt haben, hatten die Zuschauer das Glück, mindestens eine prägende Version dieser Helden zu sehen.

Neben Batman und Spider-Man hatten die Turtles das beständigste Glück in ihrer Filmgeschichte. Und diese Woche sind die Heroes in Half-Shells mit dem neuesten Neustart, Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem, zurück auf der großen Leinwand. Um dies zu feiern, hat The Hollywood Reporter die Kinofilme der „Teenage Mutant Ninja Turtles“ definitiv von den verrücktesten bis zu den spektakulärsten bewertet.

Theoretisch hätte es zumindest Spaß machen müssen, die Turtles ins feudale Japan zurückzuschicken, auch wenn dabei kein Nutzen daraus gezogen wurde, einen der in den Comics oder der beliebten Zeichentrickserie etablierten Bösewichte einzusetzen. Aber Kurosawa, das ist es nicht. Stuart Gillards Threequel schafft es, ein absolutes Schlummerfest zu sein und gleichzeitig so auszusehen, als wäre es für ganze 15 Dollar gemacht worden, obwohl es deutlich teurer ist als der Film von 1990. Der Jim Henson Creature Shop, der an den ersten beiden Filmen gearbeitet hat, ist für diesen Eintrag nicht zurückgekehrt, und Mann, das merkt man. Die Geschichte dreht sich um ein magisches Zepter von einem Flohmarkt, das die Turtles und April O'Neil (Paige Turco) ins Japan des 17. Jahrhunderts schickt. Mittlerweile nehmen im 20. Jahrhundert vier Ehrengardisten ihren Platz ein. Die Turtles verbünden sich mit einem Dorf und wollen gegen einen gierigen Daimyo rebellieren, während Casey Jones (Elias Koteas) im 20. Jahrhundert die Ehrengardisten in den Nervenkitzel seiner Zeit einführt. Selbst mit 93 Minuten wirkt „Teenage Mutant Ninja Turtles III“ wie einer der längsten Filme, die je gedreht wurden, was als Kind galt und auch heute noch wahr ist. Aber hey, zumindest endet es mit einer Tanzparty und Splinter, der eine Elvis-Imitation vorführt, um die ihn sogar Austin Butler beneiden würde. Was Pizza-Vergleiche betrifft, handelt es sich hierbei um reine Pappe.

Nachdem der dritte Realfilm die Turtles fast 15 Jahre lang von den Kinoleinwänden ferngehalten hatte, gab es große Erwartungen an ihren ersten animierten Kinofilm, TMNT. Wurde es dem gerecht? Nein nicht wirklich. Die Animation hält immer noch recht gut und es gibt einige eindeutige Highlights, darunter den Kampf auf dem Dach zwischen Raph und Leo und die Gesangsdarbietungen von Chris Evans und Sarah Michelle Gellar als Casey Jones bzw. April O'Neil. Aber narrativ gibt es sehr wenig Erinnerungswürdiges daran, auch wenn die Idee einer Wiedervereinigung der Turtles nach der Trennung vor Jahren eine solide Grundlage darstellt. Das Auftauchen von 13 Monstern aus einer Paralleldimension, das auch Shredders Stellvertreter Karai, der jetzt den Foot-Clan anführt, anstrebt, bringt die Turtles wieder zusammen, und erzählerisch gesehen ist es kein völliger Fehltritt. Aber der Film findet nie wirklich einen Ton an, er möchte sowohl eine düsterere als auch reifere Sicht auf die Turtles präsentieren, verfällt aber auch in jugendliche Dialoge und Handlungsfindungen. Es ist kein schlechter Film, aber ein bisschen wie eine Tankstellenpizza. Sie werden sich nicht die Mühe machen, es zu bekommen, aber am Ende des Tages ist es immer noch Pizza.

Nostalgie ist eine wilde Sache. Ob Sie es glauben oder nicht, einige Leute, deren Namen nicht genannt werden, haben als Kinder diese Fortsetzung dem ersten Film tatsächlich vorgezogen. Beim erneuten Anschauen könnten sie sich geirrt haben. Aber was einen Kinderfilm angeht, ist „Das Geheimnis des Schleims“ eine gute Zeit und kommt dem Samstagmorgen-Cartoon dieser Zeit am nächsten. Shredder kehrt zusammen mit dem Foot Clan zurück, um sich an den Turtles zu rächen, und entdeckt das Geheimnis hinter ihrer Herkunft – den Schlamm – und nutzt ihn, um seine Macht zu steigern und zum Super Shredder zu werden – was mehr Muskeln und schlechter platzierte Kostümklingen bedeutet .

Die Fortsetzung verzichtet auf einen Großteil des düstereren Tons des ersten Films, verstärkt jedoch die Spezialeffekte und bringt eine genetisch mutierte Schnappschildkröte und einen Wolf, Tokka und Rahzar, zum Kampf gegen die Schildkröten. Dennoch steckt eine gewisse Tiefe unter der Hülle des Films, etwa dass die Turtles entdecken, dass ihre Erschaffung ein Zufall und nicht das Ergebnis eines höheren Plans war. Aber keine der Charakterarbeiten dauert zu lange, um der Ninja-Action oder einer In-Film-Performance von Vanilla Ice, die den legendären Ninja-Rap des Films rappt, im Wege zu stehen. Das ist eine Tiefkühlpizza. Eis Eis Baby!

Der von Michael Bay produzierte Neustart unter der Regie von Jonathan Liebesman führt die Turtles in eine neue Ära für eine ausgelassene, unterhaltsame Zeit, komplett mit den besten und sprachlichen Charakterzügen von Bayhem. Es ist groß, laut und manchmal unausgereift, aber visuelle Raffinesse, coole Actionszenen und ordentlicher Humor machen die aufgeblähte Handlung wett. Der Film rückt April O'Neil (Megan Fox) in den Mittelpunkt, während sie den Foot Clan und eine Gruppe menschengroßer, kriminalitätsbekämpfender Schildkröten untersucht, von denen sie herausfindet, dass sie von ihrem Vater unter dem Codenamen „Project Renaissance“ erschaffen wurden.

Ebenso wie der Film von 1990 von seiner Nähe zu Batman (1989) beeinflusst wurde, teilt auch die Neuauflage von 2014 einen Großteil seiner DNA mit The Amazing Spider-Man (2012) und verbindet Shredder (der hier weitgehend ohne Persönlichkeit ist) mit dem Laborarbeit, die die Turtles hervorbrachte, und endete mit einer letzten Schlacht auf einem Wolkenkratzer. Die vielleicht größte Kontroverse des Films war die drastische Neugestaltung der Schildkröten, von denen die Leute behaupteten, sie sahen aus wie alles von Shrek bis zum Höhlentroll aus „Der Herr der Ringe“, aber ganz ehrlich: Sie sehen einfach noch mehr wie vermenschlichte Schildkröten aus. Ähnlich wie Bays Transformers-Filme hält sich „Teenage Mutant Ninja Turtles“ nicht an die 80er-Jahre und nimmt sich selbst nicht allzu ernst, was zu einer gespaltenen Reaktion zwischen alten und neuen Fans führt. Letztendlich ist der Film eine gelungene Neuinterpretation, die ich mit „Totinos Pizzabrötchen“ vergleichen würde. Man könnte sagen: „Hey, das ist keine Pizza!“ Ich würde sagen, Ihr Gaumen hat sich einfach nicht weiterentwickelt.

Im Nachgang zum Neustart von 2014 übernahm Regisseur Dave Green die Regie, aber im Grunde sind es immer noch Michael Bays Fingerabdrücke im gesamten Film. Es gelten die gleichen Regeln wie im vorherigen Film, nur gibt es viel mehr von … nun ja, von allem. Dies wirkt sich letztendlich positiv auf den Film aus und verbessert den vorherigen Film, indem noch mehr Comic- und Cartoon-Geschichten hinzugefügt werden, indem die bei den Fans beliebten Bösewichte Bebop und Rocksteady, Baxter Stockman (Tyler Perry) und Krang (Brad Garrett), ein Außerirdischer aus einem anderen, einbezogen werden Dimension, die sich mit Shredder (Brian Tee) zusammenschließt, um die Erde zu erobern. Darüber hinaus bekommen die Turtles und April einen weiteren Verbündeten in Form von Casey Jones (Stephen Amell), der als Hockeyschläger schwingender Justizvollzugsbeamter mit einem gemeinen Schlag neu interpretiert wird.

In diesem Film ist viel los, zu viel, als dass der Film in vielen Charaktermomenten jemals wirklich langsamer werden könnte, aber obwohl es ihm an Herz mangelt, ist er immer unterhaltsam und der actiongeladenste der Reihe. Es überzeugt niemanden, der mit dem Neustart von 2014 unzufrieden war, aber es ist eine würdige Fortsetzung für diejenigen, denen das erste gefallen hat. Nennen wir „Out of the Shadows“ eine Calzone. Es ist überfüllt und manche Leute nennen es vielleicht immer noch nicht Pizza, aber es ist nah dran!

Dreiunddreißig Jahre später ist Teenage Mutant Ninja Turtles immer noch ein so beeindruckendes Experiment, dass man kaum glauben kann, dass es tatsächlich gelingt. In Anlehnung an den Comic von Eastman und Laird und die eher kinderfreundliche Zeichentrickserie setzt Steve Barrons Film auf die perfekte Tonmischung. Es ist gerade ernst genug, dass sich die Einsätze real anfühlen, aber leicht genug, dass die Absurdität des Konzepts mit Humor genommen werden kann. Am wichtigsten ist jedoch, dass sich die Welt, in der es spielt, diese Version von New York City, real und gelebt anfühlt und zu dieser Zeit die beste Comic-Stadt außerhalb von Tim Burtons Gotham war. Man fühlt sich der Welt und den Charakteren so verpflichtet, dass die einfache Handlung, in der die Turtles gegen Shredder und seinen Foot-Clan antreten, der größtenteils aus verwaisten Teenagern besteht, die Elektronik stehlen, den Eindruck erweckt, als sei viel auf dem Spiel.

Grounded wird heutzutage oft als Schlagwort verwendet, aber von Judith Hoags „April“, Koteas‘ „Casey“, James Saitos „Shredder“ und den stimmlichen und körperlichen Darbietungen von „Turtles and Shredder“ ist ein Maß an Engagement und Realismus zu spüren, das dem Film das Gefühl gibt, dass er seiner Konkurrenz voraus ist Zeit. Teenage Mutant Ninja Turtles wird auch von etwas angetrieben, das den meisten seiner Nachfolger nicht ganz gelungen ist: einer Fülle ruhiger Momente. So sehr der Weg des Ninja mit Action verbunden ist, so sehr ist er auch eine Disziplin, die auf Reflexion beruht, und „Teenage Mutant Ninja Turtles“ scheut sich nicht davor, seinen Charakteren oder sogar einem jüngeren Publikum zu erlauben, mit dieser Last zu kämpfen. Teenage Mutant Ninja Turtles ist eine Pizza aus Ihrem Lieblingslokal. Wohlfühlessen, das nie langweilig wird.

Seth Rogen und Evan Goldberg haben einige der lustigsten Filme der letzten zwei Jahrzehnte geschrieben. Es macht also Sinn, dass ihre Version der Teenage Mutant Ninja Turtles unter der Regie von Jeff Rowe auch die lustigste wäre. Außerdem ist er der herzlichste und aufrichtigste, denn „Mutant Mayhem“ ist der erste Turtles-Film, in dem sich die Hauptcharaktere tatsächlich wie Teenager fühlen.

Die Turtles fühlen sich von der menschlichen Welt angezogen, von der man ihnen erzählt hat, dass sie sie verachtet, und müssen sie letztendlich gegen Superfly (Ice Cube) und seine Mutantengruppe verteidigen, um sich den Respekt von NYC und untereinander zu verdienen.

Ähnlich wie Spider-Man: Into the Spider-Verse und Guillermo del Toros Pinocchio fühlt sich Mutant Mayhem wie ein Hauch frischer Luft für die Animation an und übernimmt einen einzigartigen und einprägsamen künstlerischen Stil, der einer Geschichte dient, die zwar vertraute Aspekte enthält, sich aber vollkommen anfühlt originell in seiner Modernität. Obwohl es eine ganze Reihe von Stimmen berühmter Schauspieler zu bieten hat, sind es in Wirklichkeit Nicolas Cantu, Brady Noon, Micah Abbey und Shamon Brown Jr., die Mutant Mayhem als Leonardo, Raphael, Donatello und Michelangelo zum Leben erwecken, indem sie sich gegenseitig mitreißen verspielte, sich überschneidende Dialoge und unterschiedliche Persönlichkeiten, die die Darstellung der Charaktere prägen möchten. Und während die Musik in den vorherigen Filmen nie besonders herausragte, liefern Trent Reznor und Atticus Ross Beats, die es wert sind, in Ihre Vinyl-Sammlung aufgenommen zu werden. „Mutant Mayhem“ ist zwar der kinderfreundlichste aller Turtles-Filme, verfügt aber auch über die stärkste Erzählung, sodass wir hoffen, dass diese Version der Turtles noch lange auf unseren Bildschirmen zu sehen ist. Das ist Gourmet-Pizza. Die Art, zu der Sie eine Fahrt machen und von der Sie einen Schnappschuss für Ihr Instagram machen. Probieren Sie es aus, solange es heiß ist!

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